沒時間去感受郁金香的芬芳和風車的壯美，連日來，為了《思凡》能完美亮相荷蘭藝術節，中外藝術家們都全情投入到排練中。

2004年，同樣是在這里，身著繡鳳中式晚禮服的沈鐵梅，自唱自擊板，演員、鼓師合一，在交響樂的渲染烘托下，用原汁原味的川劇唱腔演繹出《鳳儀亭》。

“時隔11年，我們攜《思凡》再次亮相荷蘭藝術節，就是想借傳統川劇與西洋音樂的融合呈現，詮釋出中國傳統戲曲的別樣意境。”當地時間6月14日，在排練現場，沈鐵梅接受了專訪，傾述了她讓世界聆聽川劇之美的情懷。

重慶日報：您攜《思凡》再次亮相這里，有何感慨?

沈鐵梅：2004年，我第一次和郭文景(中央音樂學院作曲系主任)合作，踏上了世界的舞臺。說實話，當時的我還很緊張，第一次不用麥克風演唱、第一次與交響樂合作……11年過去了，我們再次受邀，這不僅僅是世界舞臺對我個人的認可，更是對中國戲曲和中國藝術家的認可。我信心十足，此次出征，只有一個目標：再次讓世界聆聽川劇之美。

重慶日報：在戲曲界有一句行話：男怕演《夜奔》，女怕演《思凡》。當初為什么選擇將《思凡》改編成室內樂歌劇，亮相荷蘭藝術節?

沈鐵梅：我的理念是要用世界的語言講述中國文化。如果說川劇是鉆石，交響樂、歌劇等表現形式就是鑲嵌它的外在包裝。我希望以這樣的改編，讓更多的歐洲觀眾了解中國傳統戲曲之美。而作為川劇獨角戲的代表之作，《思凡》充分體現了川劇的“三氣”，即人氣、仙氣與猴氣，劇中以大段唱腔表白了色空由誦經到下山的心理過程，層次分明，富有生活情趣，用郭文景的話說就是，這部戲很可愛。經過我們在音樂、舞美、服裝等方面精心打造出來的這個版本，可以說是傳統與現代的再一次完美融合，很好地詮釋出用世界的語言講述中國文化這一理念。據重慶日報